Женское тело и Бандера: интервью со скульптором Евгением Годенко

Художник родился в 1951 году, живет и работает в Одессе. Годенко окончил худграф в педагогическом университете, преподавал в строительной академии. Большую часть жизни посвящает скульптуре - направлению, которое сам называет life casting. Он создает отпечатки тел, стремясь раскрыть то, что обычно остается скрытым. За его плечами много выставок и арт-проектов. Так, скульптор работал с Кирой Муратовой во время съемок фильма "Три истории".

"Мои натуры - разные люди, но чаще всего это женщины: фигурные, фактурные или, наоборот, хрупкие и изящные. Меня вдохновляют их тела, и пластика сама находит свой ракурс", - говорит Евгений.

По его словам, в life casting главное - момент перерождения.

"После моих арт-сеансов модели уходят другими. Отпечаток работает как негатив - он впитывает в себя то, что должно получиться, и оставляет позитив. Это почти как спа-процедура: тело очищается, происходит фактическое обновление".

Мы побывали у художника в мастерской на Французском бульваре и поговорили о его увлечении Бандерой и Шептицким, о выставках, фотографии и о том, как рождается новая форма.

ФОТО: Ната Чернецкая

В 2010 году о Евгении Годенко сняли короткометражный фильм"Осколки гипсовой весны".

В 2016 году в одесской галерее современного искусства "ХудПромо" состоялась его совместная выставка с Дмитрием Дульфаном "Эфирные & Тела". Художник подчеркивал документальную телесность своих скульптур: он сознательно избегает личного высказывания или любого вмешательства в натуру - тем самым действие превращается в недеяние.

В 2018 году в киевской ART UKRAINE GALLERY Годенко принял участие в проекте "Больше, чем скульптура". Впоследствии там же состоялся воркшоп "Документализация тела", где художник на модели показал, как воспроизводятся "отпечатки" неуловимого.

В 2020 году в Одесском музее западного и восточного искусства состоялась групповая выставка "Право на Ню", где также были представлены работы Годенко.

В 2022 году в галерее торгового центра "На Греческой" он принял участие в групповом проекте одесских художников "Пружина".

А в 2023 году в творческом пространстве "Диалоги" на выставке с Евгением Запоточным "Return to Beauty" ("Возвращение к красоте") художник снова представил свои работы

Что это за опыт - оставить свой отпечаток в гипсе?

ФОТО: Ната Чернецкая

Это интересные ощущения, когда твое обнаженное тело заливают гипсом. Сначала материал холодный, а потом, когда кристаллизуется, начинает нагреваться - получается целебный компресс, своего рода спа-процедура. Говорят, во время кристаллизации гипс впитывает негативную энергию.

Формы обычно остаются мне - редко кто забирает их с собой.

Серьезно? Я думала, к тебе приходят преимущественно беременные женщины - зафиксировать неповторимую форму.

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

Да, был один случай. Мой знакомый, джазовый музыкант, который играл на гармошке, приехал ко мне с дочерью, которой было 18. Она была беременна. Они эмигрировали в США еще в 90-х, но приехали в Одессу, и он попросил сделать для нее слепок. Это был единственный такой опыт.

В чем идея твоих работ?

ФОТО: Маша Целоева

Зафиксировать форму "здесь и сейчас", то, что больше не повторится. И еще - мне нравится сам процесс, контакт с моделью. Но ни с кем из них у меня не было интимных отношений. Остается только их гипсовая форма.

Ты помнишь всех своих моделей?

ФОТО: Ната Чернецкая

Конечно, конечно. Каждая - это отдельная история.

Когда ты начал этим заниматься?

Примерно в 70-х, то есть более 50 лет назад. Одну из первых моих моделей звали Ева. Ее форма уже потемнела от времени, но это была одна из лучших моих работ.

В мастерской много женских форм. А мужские?

ФОТО: Юлия Беляева

Было несколько заказов. Как-то начинающие кинематографисты снимали фильм о войне, им нужен был гипсовый слепок мужчины, который сидит в горящей "буханке". Я делал слепок почти со всего тела.

Был еще актер театра - сейчас его мобилизовали.

А недавно художник Стас Жалобнюк приходил с коллекционерами - им нужен был слепок мужского члена.

О фотографии

Ты также занимаешься фотографией. Почему не имел ни одной фотовыставки?

ФОТО: Александр Яловега

Я работал с пленкой - снимал на черно-белую, сам проявлял и печатал. Тогда это было доступно и дешево, а сейчас - наоборот. У меня до сих пор лежат непроявленные пленки.

Меня восхищала фотография Яна Саудека - он подкрашивал свои черно-белые работы. Я тоже пробовал тонировать свои фото цветными карандашами. Сейчас хочу принести в мастерскую сканер и все это оцифровать.

Как началось твое увлечение фотографией?

В детстве у меня был друг - профессиональный фотограф, который снимал свадьбы и спортивные события. Мы проявляли снимки в ванной, под красным светом. Потом мне подарили первый фотоаппарат - "Смена". Я был в десятом классе. Снял целый школьный альбом - поездки, уроки, физкультуру, все, что касалось школьной жизни.

О фильме и мастер-классах

ФОТО: Art Ukraine Gallery

Расскажи о фильме "Осколки гипсовой весны", который сняли о тебе.

Его сняла студентка театрально-художественного училища имени Грекова - Анастасия Малеева. Она заканчивала режиссуру и решила сделать фильм обо мне. К съемкам привлекла своих подруг. Премьера состоялась в клубе "Выход".

В 2018 году ты проводил мастер-класс в Киеве. Почему бы не повторить это в Одессе?

ФОТО: Art Ukraine Gallery

Идея принадлежала Наталье Заболотной, владелице Art Ukraine Gallery. Воркшоп был платным, зрителей много.

И как с моделями?

ФОТО: Марина Черновол

В Киеве с этим было сложно. Моя постоянная модель тогда уехала в Тирасполь. Нас спасла куратор Маша Целоева, которая потом работала в Одесском художественном музее с Александром Ройтбурдом. Она нашла девушку, которая согласилась весь вечер быть обнаженной и в белом гриме.

Еще предлагали участие одному киевскому танцовщику - он согласился, но в последний момент отказался.

Ты дружил с Ройтбурдом?

Мы не были близкими друзьями, но я всегда чувствовал его поддержку. Думаю, именно он стоял за идеей киевского мастер-класса. Ранее он организовал мне в Одессе в Худпроме большую выставку вместе с Дульфаном.

О Бандере, детстве и антикоммунизме

У тебя в мастерской рядом с женскими формами висят портреты Бандеры и Шептицкого. Что они для тебя значат?

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

Они боролись за свободную Украину. Я знал об этом еще тогда, когда о них было запрещено говорить.

Я родился в 1951 году - еще застал Сталина живым. В конце 50-х начали продавать радиоприемники по паспорту, и мой отец, военный танкист, купил один. Мы жили в Молдове, в военном городке, фактически как оккупанты - все российское, с местными никаких контактов.

По коротким волнам мы слушали Голос Америки и Радио Свобода. С того времени я "заразился" антикоммунизмом. Помогло и то, что я много читал - был записан в несколько библиотек. И постепенно понял: во всех официальных источниках - сплошная ложь.

Как твои друзья отреагировали на такие взгляды?

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

В 2014 году, после оккупации Крыма и Донбасса, я распечатал фото Степана Бандеры и повесил его в мастерской. Сделал несколько открыток и раздал друзьям.

Удивительно, но даже те, кто пережил советскую пропаганду, считали ее правдой. Они называли Бандеру фашистом. Многие меня тогда не поняли - и до сих пор не понимают.

О войне и настоящем

Как ты относишься к так называемым "ватникам"?

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

Это зомби. Я им сочувствую. Агрессии не имею, могу спокойно общаться.

Что думаешь о деколонизации и переименовании улиц?

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

Это, скорее, отвлечение внимания - попытка создать внутренний конфликт вокруг мелочей. Сам по себе этот конфликт - пустой.

Говорят, в твою мастерскую прилетало?

ФОТО: Ната Чернецкая

Да, осенью прошлого года. Баллистика прилетела около десяти вечера. Хорошо, что все уже ушли - за 15 минут до этого мы сидели здесь. Утром пришел - все было в стекле.

Не думал уехать?

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

Нет. Хорошо там, где мы есть.

О мировоззрении и современном искусстве

Какой философии ты придерживаешься?

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

Я последователь дзен-буддизма, точнее даосской школы - практики недеяния. Если бы такой школы не существовало, я бы ее придумал. Ничего не делая, делаешь много. И тогда результат приходит сам.

Что сегодня главное в искусстве?

ФОТО: Фейсбук-страница Евгения Годенко

Не то что ты делаешь, а как это объясняешь. Если под любую ерунду подвести серьезную концепцию - для критиков и коллекционеров этого хватит. Вот это, пожалуй, и есть главное сегодня.

Ната Чернецька